Lorenzo Monaco

Lorenzo Monaco
École toscane du dernier quart du XVIe siècle, Portrait de Lorenzo Monaco, Camaldoli, couvent de l'Ermitage.
Naissance
Vers Voir et modifier les données sur Wikidata
SienneVoir et modifier les données sur Wikidata
Décès
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FlorenceVoir et modifier les données sur Wikidata
Période d'activité
-Voir et modifier les données sur Wikidata
Activités
Peintre, enlumineur, moineVoir et modifier les données sur Wikidata
Lieu de travail
FlorenceVoir et modifier les données sur Wikidata
Œuvres principales
Triptyque de l'Annonciation, L'Adoration des mages, Annonciation Bartolini SalimbeniVoir et modifier les données sur Wikidata

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Triptyque de l'Annonciation.
Maestà (Madone au trône).
Adoration des mages (1422)
Annonciation (1423-1424), collection Alana (Newark, États-Unis).

Piero di Giovanni dit Lorenzo Monaco ou même Don Lorenzo Monaco voire Don Lorenzo degli Angeli pour Vasari (Sienne, 1370 - Florence, 1424) est un moine, peintre et enlumineur italien de la fin du XIVe et du début du XVe siècle, appartenant à l'école florentine, et qui fut le maître de Fra Angelico.

Biographie

Si Lorenzo Monaco est Siennois de naissance, sa formation est florentine, dans la plus pure tradition giottesque et sensible aux travaux spinelliens et agnoliens.

En 1391, il devient moine[1] bénédictin camaldule, sous le nom de Laurent des Anges, au monastère florentin de Sainte-Marie-des-Anges où il travaille comme miniaturiste dans le scriptorium et comme peintre sur panneau, considéré à l'époque comme le peintre majeur des sujets sacrés à Florence. Il peint plus sporadiquement à fresque et son œuvre majeure dans cette technique est la décoration de la chapelle de la famille Bartolini à la basilique Santa Trinita.

En 1401, son style s'oriente vers le gothique international. Dans ses nombreux retables à fond doré, on retrouve un style caractéristique des mouvements sinueux des figures et des drapés, des couleurs brillantes et très riches (profusion d'or et bleu de lapis-lazuli), d'originales compositions architecturales.

Malgré sa réclusion monacale, ses réalisations montrent une certaine connaissance des nouveautés de l'époque, de la peinture siennoise et de la peinture nordique.

Il sera le dernier représentant important du style giottesque, avant la révolution de la Renaissance apportée par Fra Angelico (son élève, qui éclipsera le maître, comme c'est sensible dans la Descente de Croix) et Masaccio.

Œuvres

À la basilique Santa Trinita de Florence, dans la chapelle Bartolini Salimbeni :

Le reste de ses œuvres est dispersé dans plusieurs musées du monde : Plusieurs œuvres sont conservées à la Galleria dell'Accademia de Florence (dont ses Croce sagomata et dipinta[2] issues de l'hôpital Santa Maria Nuova de Florence) et à la National Gallery de Londres.

Au Musée des Offices de Florence on peut voir :

  • Madonna col Bambino in trono fra i santi Giovanni Battista, Lucia, Antonio Abate, Pietro, Giuliano e Caterina (1395-1400)
  • San Moisè, san Giovanni Battista, san Pietro, san Paolo (1395)
  • avec le « Maestro della predella Sherman », Madonna del latte con santi e angeli, Annunciazione, Crocifissione con dolenti, santi (1390), 1425 –1430
  • Croce sagomata e dipinta (1400-1410) - Crucifix sans relief, chantournés et peints, issus de l'hôpital Santa Maria Nuova de Florence.
  • Triptyque de l'Annonciation (1410)
  • Redentore benedicente (1410-1415)
  • Crocifissione, Vergine dolente, San Giovanni Evangelista (1405-1410)
  • Polittico della Madonna in trono e santi (1410)
  • Madonna col Bambino e santi (1408)
  • Santa Caterina d'Alessandria, san Caio Papa (1390-1400
  • Cristo in Pietà con i simboli della Passione (1404)
  • Orazione nell'orto (1395-1400)
  • Couronnement de la Vierge parmi les anges et les saints ; au registre supérieur : l'Annonciation et le Christ bénissant, 1414[3]
  • L'Adoration des mages (détrempe sur bois), 1422[4]

Dans d'autres musées on retrouve :

Collections privées

  • Annonciation (1423-1424), tempera et or sur panneau 169,6 x 120,7cm, collection Alana, Newark (États-Unis)[12]

Plusieurs manuscrits enluminés, sont conservés à la Bibliothèque Laurentienne, Florence ;

à la National Gallery of Art :

  • Miniature du Christ donnant les clefs à saint Pierre, Rosenwald Collection[13] ;
  • Miniature du Prophète orant, Rosenwald Collection[14] ;

et au Musée du Louvre :

  • Les Trois Marie au tombeau (enluminure sur parchemin)[15].

Notes et références

  • (it) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en italien intitulé « Lorenzo Monaco » (voir la liste des auteurs).
  • (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Lorenzo Monaco » (voir la liste des auteurs).
  1. d'où son nom, monaco signifiant moine en italien.
  2. Crucifix sans relief, chantournés et peints
  3. Le Musée des Offices et le Palais Pitti, Mina Gregori, Éditions Place des Victoires, 1998, p. 55
  4. Mina Gregori, Le Musée des Offices et le Palais Pitti : La peinture à Florence, Editions Place des Victoires, , p. 57
  5. (en) The Courtauld Gallery at Somerset House, Courtauld Institut of art, , p;29
  6. Les Trésors du Rijksmuseum Amsterdam, Scala Books, , p. 15
  7. Ce sont les deux volets extérieurs d'un trypyique dont la peinture située au centre, Lamentation sur le Christ mort est aujourd'hui à la Narodni Galerie de Prague
  8. * Vincent Pomarede, 1001 Peintures au Louvre : de l'Antiquité au XIXe siècle, Musée du Louvre Editions, , p. 257
  9. (en) « Notice NGA n° 1943.4.13 », sur le site de la National Gallery of Art
  10. * Erika Langmuir, National Gallery : Le guide, Flammarion, , p. 61
  11. Miroir du temps : Chefs-d'œuvre des Musées de Florence, Silvanaeditoriale/Musée des Beaux-Arts de Rouen,
  12. Présentée à l'exposition La collection Alana au musée Jacquemart-André du 13 septembre 2019 au 20 janvier 2020.
  13. (en) « Notice NGA n° 1958.8.105 », sur le site de la National Gallery of Art
  14. (en) « Notice NGA n° 1950.1.8 », sur le site de la National Gallery of Art
  15. Vincent Pomarede, 1001 Peintures au Louvre : de l'Antiquité au XIXe siècle, Musée du Louvre Editions, , p. 531

Annexes

Bibliographie

  • Guide des Musées et de la Cité du Vatican, Edizioni Musei Vaticani, (ISBN 88-86921-80-2).
  • (en) Angelo Tartuferi et Daniela Parenti, Lorenzo Monaco, dalla tradizione giottesca al rinascimento, Giunti et Musées de Florence, Florence, 2006.
  • (it) Giorgio Vasari, Le Vite, 1568.

Articles connexes

Liens externes

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